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更新于 11月、 1周前 。
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钉子花EDM Remix
介质：CD
发行时间：2017-09-29
出版者：环球
唱片数：1
条形码：0602557991260
CD1
1、热泪暗班车（Lil Pan & Double Remix）
2、钉子花（EDM Remix）
3、放浪舞者（Eds Remix）
4、东石（Waves Of Doppler Remix）
5、我心内（CYH Remix）
6、热泪暗班车（LeeLek Remix）
7、蹦孔（EDM Remix）
8、爱你无目地（DJ Noodles Remix）
9、势（Lil Pan Remix）
伍佰& China Blue全新台语创作专辑【钉子花】
可以随着音乐起舞，也可以随着歌词沈淀
11朵红花，11枝钉子，直接冲击你心中的软弱！
这是伍佰的第三张全台语创作专辑，继1998年的【树枝孤鸟】（台语摇滚）和2005的【双面人】（台语舞曲摇滚）之后，这张专辑是台语歌再一次的进化。伍佰说这张专辑是“钉子花”的故事，小时候他听着台语“钉子花”脑海中浮现这三个字，一直到几年前他才发现应该是（灯仔花）的意思，也就是灯笼花，学名朱槿，从这个美丽的误解他开始发想，“钉子花”是一个被误解的人，专辑里的11首歌就是以“钉子花”为第一人称去唱的歌，人生总是五味杂陈，误解总是不请自来，“钉子花”的人生从被误解开始，却展现了无比强大的韧性，我行我素，最终，不管你怎么解怎么看，它依旧是爬满墙围的耀眼红光。就像是即使作为一个家喻户晓的人物，伍佰并没有因此忘记面对真实世界该有的态度，他努力过着绝对真实的生活，就像钉子花一样，不管外在怎么变化，不管别人怎么想，依旧是最初的自己。此外，专辑中很多歌曲有着台语老歌的气氛，伍佰认为台语老歌被时代排挤在主流之外，所以想用这张概念专辑做为整个文化的反击。
编曲方面伍佰用了大量Afrobeat（非洲舞蹈旋律的音乐）元素，11首歌有6首，特别去美国找管乐手（两只小喇叭，一只Tenor/Alto萨克斯风，一只Bariton萨克斯风）以及打击乐手，加入伍佰& China Blue原本的演奏。混音师是已和伍佰合作八张专辑的葛莱美大师Bill Schnee（从1996年【爱情的尽头】开始），母带后期制作Mastering engineer是Stephen Marcussen，有35年以上经验的他曾做过多张“滚石合唱团”的专辑，也是伍佰1998年【树枝孤鸟】专辑的Mastering engineer。不论是美国的乐手还是录音师，在听到这张专辑多元和丰富的音乐之后，尽管听不懂歌词，都给予高度的评价，在【树枝孤鸟】、【双面人】两张经典台语专辑之后，伍佰硬是又走出了一条新的路，让台语歌的进化没有止尽。在【钉子花】专辑里，你可以随着音乐起舞，也可以随着歌词沈淀，在不同的时刻听见，同一首歌竟都能展现出不同的样貌，直接冲击着你心中的软弱。
伍佰说：
这是我对我自己生命历程的挖掘与重新再面对
再一次拥抱我自己的
我放浪吟唱的
新台语歌谣
一直到今天，遇见我的人看到的我，多是他们自己心里所建构的。我是谁，用母语来寻找，就好像用钉子，直接而深刻。
一直在创造之后又再破坏的伍佰，根一直都在。
伍佰在哪里，台湾歌就在那里。
专辑内附：纽约新锐艺术摄影师章洁拍摄封面艺术珍藏卡
伍佰& China Blue《钉子花》乐评
「伍佰」这个名字足以凭「摇滚名人堂」姿态在华语流行音乐史上留下无可取代的印记早已无庸置疑，他的作品之于时代变迁的关联性与重要性早有无数文本可参考在此也不再赘述。但除了众多获誉为改变台湾摇滚乐样貌的经典专辑与歌曲之外，对我个人而言更为趋之若鹜的是，当年可以邀来我热爱的英国Nu-Breaks天王DJ/制作人Adam Freeland为〈厉害〉炮制Remix，还有昔日为The Party制作〈MONKEY在我背〉以及蛋堡单曲〈史诗〉取样〈白鸽〉而跟Hip Hop间产生的连接。
提到〈白鸽〉，多年前因为《白鸽》专辑的发行而有机会与伍佰老师进行访问，当中他曾比喻自己的音乐历史都在飞翔，我也以「自由飞翔的音乐哲学意识」做为那篇访问文章的标题。的确，一路以来从吴俊霖到伍佰&China Blue所有作品所勾勒的音乐轨迹，仿佛正是带给听者一趟自由多元的音乐飞翔体验。而这次暌违了三年，飞行旅程再次启动，《钉子花》竟是令人惊艳地再次飞向全台语创作的音乐空间。
1990年《完全走调》里〈小人国〉曾在迹近Talking Heads那样New Wave曲式中唱出对阿Q精神的批判，而《钉子花》开场一连两首蛰伏着Afrobeat式Polyrhythm肌理所祭出的〈钉子花〉与〈磞孔〉，则让我惊艳地联想起昔日Brian Eno帮Talking Heads制作的那张我自己相当锺爱的《Remain In Light》专辑！然而《钉子花》意图将Afrobeat元素融入台语摇滚中的尝试，并不是一种纯粹表象的形式套用，而是内化后与台语歌曲美感共冶一炉的完美展现。
是次伍佰透过自己对「钉子花」的美丽误解、再以「钉子花」做为第一人称进行演绎而衍生出来的这张概念专辑，作品中那些浑圆饱满的节奏声响与台语词曲韵味丝丝入扣而来的呈现手法，就是那样地独树一帜且散发着伍佰诠释台语歌曲的专属美学，更遑论两首三拍子慢板作品〈东石〉与〈我心内〉、让人听着就不自觉跟随恰恰节奏摆动身体的〈爱你无目地〉、再到满布静谧Down-To-Earth氛围的〈仝款的月娘〉，都在在展现伍佰是如何让文字与旋律紧密融合去散发出台语歌曲的情感与香味，同时完美共融了老歌韵味与现代曲式，我想这或许就是一种让人望尘莫及的创作本能。
（文：DJ Mykal a.k.a.林哲仪）
世界的浪潮，永远最前端
伍佰EDM，电子钉子花
从【树枝孤鸟】的原生带电，到【GO PA人面鲨】世界百大DJ火花四射的电气回路，伍佰第三张全台语创作专辑【钉子花】汇聚台湾在地新锐音乐人重新混音，最媠气的EDM REMIX，不管是Big Room、Progressive House、Dubstep、Future Bass，还是Trance、Techno….，一张直冲脑门、让灵魂舞动的精采电子混音杰作正式出炉！
摇滚与电子的冷热交锋 伍佰暴风效应延续二十年
伍佰的歌从来就不只是音乐这件事，他的歌词创作蕴含的能量往往更超越曲式本身，尤其是以母语创作的台语词。即使在抽离摇滚乐的背景之后，Remix混音版本依旧能展现其强大的能量，透过电子音乐将饱满灵魂引领至出神状态。即使早在20年前，伍佰就以【树枝孤鸟】完美结合摇滚乐的热与电子乐的冷，冷热交锋引发的暴风效应直到现在还是令人赞叹，至今力度未曾稍减。因此如果你喜欢【双面人】，就不可能错过【人面鲨】，如果你爱【钉子花】，就非得拥有【钉子花EDM REMIX】不可。
伍佰二十五年集大成之作 放胆交给台湾新锐音乐人正面对决
【钉子花】原始专辑结合了Afrobeat、铜管乐、摇滚乐与最地道的台湾灵魂，是伍佰二十五年音乐历程的集大成之作，无懈可击，其中最重要的元素，就是只有伍佰才拥有的独特心灵与艺术才华，他是这片土地上一个既普遍又独特的存在，他是伍佰，也是台湾。这样一张重量级的专辑，伍佰没有把它交给国际百大DJ，反而锁定台湾热爱电子音乐的年轻新锐Producer进行混音，有20出头的年轻人，有专业DJ、学院派，也有拥有医生资历的业余爱好者，这是一张台湾制造的世界级电子音乐专辑。专辑最后的母带处理则交由来自英国，参与过CHEMICAL BROTHERS、BASEMENT JAXX、BJORK、DEPECHE MODE、ERASURE、PRODIGY等超级音乐人的母带工程师Mike Marsh进行最后的Mastering。
戴上耳机放大音量闭上眼睛我们跳舞吧！
不可能成为台语老歌的台语歌，就是伍佰的台语歌，不管用什么形式呈现，跨越时间与空间历久弥新的魅力，永远是最新的当代经典。现在，戴上耳机，放大音量，闭上眼睛，一起跳舞吧！
曲目介绍：
1.“热泪暗班车”Re Lei An Ban Che remixed by Lil Pan & Double
为伍佰&China Blue「透南风」台湾限定演唱会所量身定做的混音版本，以全乐团乐器配置加上电子音乐元素。重摇滚风格依旧，但电子乐洗去了原版中沈重的戏剧张力，多了让人想跳起来的振奋。
2.“钉子花”Ding Zi Hua remixed by Lil Pan & Double
激烈又充满跳舞感的钉子花！Big Room曲风有让火红钉子花满天飞舞的嗨劲，Producer着重在Brass的编排、Drop的和弦以及贝斯的根音，层次感十足。
3.“放浪舞者”Fang Lang Wu Zhe remixed by Eds
以Progressive House风格展现出欢乐的放浪舞者风貌，在背景中添加了Kachashi（冲绳传统舞蹈）乐器，如Fue（笛），Hyoshigi（拍子木），Koto（琴）等等日本传统乐器的元素。Progressive House加上日本传统音乐元素以及伍佰的台语唱腔，是这首歌曲最大的特色。
4.“东石”Dong Shi remixed by Waves of Doppler
以Techno风格展现非典型的电子舞曲结构，这首非传统的四拍舞曲，以声势浩大丰富的开场，在进入高潮后却瞬间抽离，剩下歌声还有简单绵密又遥远的声响，带出人口消失的空间感和人口流失的沧桑。原曲中熟悉的木质乐器的声响消失了，取而代之的是未来感很重的合成音色，以另类手法来呈现「海岸线已经跟记忆里不一样了」的感受。
5.“我心内”Wo Xin Nei remixed by CYH
曲风走Future Bass风格，在副歌的部分以Vocal chop的技巧，将人声做为特殊的音色，替代一般合成器的效果。新锐音乐人CYH让这首原本甜美的「我心内」更添萌味，四周的空气随着环绕的音乐仿佛香甜了起来。
6.“热泪暗班车”Re Lei An Ban Che remixed by LeeLek
解构台湾音乐元素重组融入歌曲，以超过100轨音轨的大工程，把台湾传统乐器二胡，横笛，柳叶琴，琵琶等，加上为数众多的传统敲击乐器精心制作。主歌部分融入京剧和南北管，歌声和乐器里应外合，塑造出戏曲和剧场风格的独角戏，桥段部分则融入布袋戏金光特效声和主唱效果，副歌主旋律特别使用横笛，不但扎实呈现伍佰原曲的摇滚精神，并展现出EDM的爆发力。
7.“蹦孔”Beng Kong remixed by Lil Pan & Double
「蹦孔」原曲被誉为台湾摇滚史上全新音色，专辑中以Dubstep风格重新混音大玩特玩，刺激神经的噪音音色让人不自觉跟着抽蓄晃动！
8.“爱你无目地”Ai Ni Wu Mu Di remixed by DJ Noodles
原曲亮点在于小号的grooving和cha cha节拍，使歌词里的求爱气氛不只欢乐更带了点俏皮。DJ Noodles想要让听众感受到现在电音的多元性，因此挑战更特别的编曲模式，采取比较free的方式在高低速度跟乐风间切换，后面甚至带到一些Psytrance的律动跟音色，让最后的爆发力整个展开。
9.“势”Shi remixed by Lil Pan & Double
原曲为伍佰&China Blue大型演唱会开场曲，透过重新编曲，有别于原曲以吉它为主的彪悍，“势”融合许多现代电子音乐技巧，呈现出冰火互相较劲的冷酷帅靓。本曲为2017“全面对决”演唱会开场曲。
（实体专辑限量发行一千张，每张都有限量编号。随专辑附赠：EDM纹身贴纸）
